「人們慣性透過分辨事物來處理世事的確會提高效率，但一切的事物其實沒有對立之分。」羅教授強調在太陽底下無新事，所以創作也應抱著同樣觀念，保持眼界廣闊，甚麼元素都可以大膽嘗試，不需刻意分辨東、西、南、北。 音樂家在舞台上凝聚、默想，然後臨場發揮，借心性自然地表達音樂。 今次樂團希望將能量自由解放，做到隨意所至、一任逍遙。 凌氏現為香港音樂事務處音樂主任，出任薩克管導師和香港青年管樂團及香港青年交響樂團的指揮和經理；同時亦是香港教育大學之器樂導師。
他曾與不同現代知名爵士樂手合作，如Dayna Stephens、Fabian Almazan、Paul Bollenback和格林美奬提名人Gene Aitken等。 關氏亦曾參與多個國際大型音樂節，如台中爵士音樂節（主舞台）、台北爵士音樂節（主舞台）、香港國際爵士音樂節、美國Denton Arts and Jazz Festival等。 他於二○一九年推出個人專輯《Petrichor》，與來自世界各地的樂手演繹其原創作品，並在去年第三十一屆金曲獎中奪得三項提名（演奏類最佳專輯、最佳專輯製作人及最佳作曲），廣獲好評。 陳氏畢業於香港浸會大學音樂系，主修當代作曲，現職電影配樂作曲家。 於2016年首次接觸爵士音樂後，陳氏便醉心鑽研，更特意於2017年到美國交流，探究爵士歷史、深造爵士鋼琴。 回港後陳氏繼續跟隨多位本地樂手學習，加入爵士樂團 Happy Go Lucky Big Band 及 HKYJC ，並於2020年與三位年輕樂手組成 Laminar Quartet 。
呂奡元: 爵士樂馬拉松 2023: Jacob Karlzon & Viktoria Tolstoy Duo /Jacob Karlzon Trio
陳氏活躍於多個本地演出場地，更於2020年參演本地年度爵士音樂節 Freespace Jazz Fest。 除爵士樂外，陳氏亦鍾愛電影配樂，於2019年起跟隨配樂家戴偉參與多套本地製作的配樂後製及作曲工作。 陳氏從小接觸不同音樂教育，有豐富的古典音樂知識亦認識多種不同風格的流行音樂,包括Funk, Jazz, Canto-Pop。 自小接受傳統古典音樂薰陶，培養出對不同音樂的興趣，勇於嘗試不同樂種，其後更主攻音樂系，副修爵士樂，提升對音樂的理解及個人能力。 擁有豐富的演出經驗，曾於香港爵士節、香港爵士馬拉松演出、世界真細小、香港教育大學各大樂團的週年音樂會等等，也曾為不同樂團擔任貝司手於各大會堂演出，包括香港教育大學管弦樂團及香港網樂交響管樂團等等。
2018年加入香港理工大學綜合演藝社，成為第37屆社團成員，積極鑽研原音音樂，更於2019年周年音樂劇場以副導演的身份帶領演員。 Almond 曾與眾多香港著名樂手合作及演出，其中包括唱片監制羅尚正、爵士歌手 Angelita Li；本地流行歌手方大同、王菀之、林二汶、江海迦 等。 現代爵士樂隊Mo-Men-T五位成員分別來自香港和英國，將現代爵士、放克、搖滾和後搖滾等音樂元素共冶一爐。
呂奡元: 節目
國際演藝評論家協會（香港分會）推出「演後評」計劃，以即看即評的形式，推動評論氛圍，提高大眾對表演藝術評論的興趣。 內容：爵士樂搖擺的節奏，其實本來是讓人跳舞的娛樂活動。 呂奡元 《Valse du 呂奡元 Cambodge》是本地爵士小提琴手呂善衡融入圓舞曲的作品。
- 2019年，她更以合唱團成員的身分，參與了古巨基 《We Tour Part 2》及林海峰 《是但噏 Happy Monday 2019》的紅館演出。
- 夜幕降臨，走出洗衣廠石階，大館入口的廣場上依舊熱鬧非凡，洋溢着繽紛的色彩。
- ROOT是Jan Curious及Teriver Cheung於2016年由自由約創作團隊撮合的實驗企劃。
- 「我認為創意需要從矛盾中探索，在中國音樂和爵士樂傳統骨幹上互相切磋、互相碰撞。」羅老師直言。
- 在此部作品，羅老師徹底撇棄任何形式的記譜，僅以現場排練時的言說和手勢，向團員點出四部結構：「時間的延伸」、「空間的滲透」、「對立的關係」，以及「疊合的色彩」。
- 2020年9月於末薑唱片公司旗下發表她首張純音樂專輯《 Set Loose》，末薑音樂致力帶動本地演奏家走向世界舞台。
比起音樂廳的密閉空間，如洗衣廠石階這般開放式的演出環境，顯得隨性自在了不少。 表演開始前，已經聚集了不少觀眾，而演出間隙也有一些聞樂而來的觀眾，陸續拾級而下，加入欣賞演出。 呂奡元 四時正，烏克蘭手風琴演奏家Nazarii Tabachyshyn及香港大提琴演奏家李幗珊首先奏起美妙音樂，盡展探戈風情。 今月，同樣是三組表演者，則更加集中於古典及現代音樂演繹。 至於爵士樂要配合中樂演奏，林灒桐說其中一個最難之處是節奏和氣息。 以林灒桐的理解，在爵士樂中，往往會以一個旋味（groove）演奏一首樂曲，先設定速度，再開始演奏；但中樂樂手們以彼此的氣息轉換，帶動樂曲的速度和強弱變化。
呂奡元: 第一百一十七擊：藍嘉穎原創舞蹈劇場《鄰居》
積極參與文化及音樂創作，曾為慈山寺、Boston ALEA III 室樂團、香港芭蕾舞團《香港酷 － 悟了個空》撰寫原創音樂。 2019年為電影《再見UFO》負責配樂監製和作曲，同年為芬蘭導演Mika Kaurismäki 電影 Mestari Cheng 監製片尾曲。 中樂以外，演奏爵士樂的3人是「夾開」的，合作表演經驗多，他們分別是演奏低音大提琴的呂奡元、彈鍵盤的李梓禾、負責敲擊樂也就是打鼓的李駿銚。 中樂演奏爵士樂難以適應的一個地方，林灒桐認為在於爵士樂會用到一些較複雜的和弦，而且常轉來轉去，中樂則沒有和弦概念，樂句較對稱和節奏工整。 因為「以人為本」，所以林灒桐介紹音樂會時，也會提到每一個樂手的特色，以及在團隊中發揮的作用。 例如彈奏琵琶的林灒桐是一個直覺型的樂手，能即時回應現場音樂氣氛情緒；而彈古箏的萬幸，則是表演經驗豐富，很「壓台」的思考型樂手；彈奏揚琴的賴應斌，是一個配合型樂手，擅長留意其他樂手的創作再作回應。
博物館要廣博，美術館要獨到，都有賴於策展人的功力，在特定空間置入物件、甚至築構意義。 在去年9月、11月和今年1月的自由約，西九文化區苗圃公園南表演場地，由三名年輕音樂人Tomii Chan、呂奡元 和Mike Orange策劃音樂節目。 爵式無極之《一任逍遙》音樂會兩位概念策劃人，琵琶演奏家林灒桐與低音大提琴家呂奡元，以逍遙二字為起點，細說這次意象音樂會的原念與曲目。
呂奡元: 第一百一十五擊：英國紙偶影畫《馬克白》
吳氏為著名維也納薩克斯風五重奏FiveSax的團員，至今隨團在世界各地演出超過100場音樂會。 他亦是香港管弦樂團和香港創樂團的特約樂手，並於2019年與亞洲各國的薩克斯風精英好手們創立Dawn of Asia Saxophone Project，現為該樂團的總監和指揮。 吳漢紳是 D’Addario woodwinds 及 Selmer Paris Saxophone 呂奡元 的品牌代言人。 本局審批員主要按藝術界別而分類及委派工作（見下表），當中會廣邀具不同專業認識的人士成為審批員，為不同類別的申請提供專業意見。 各個藝術界別均有具藝術行政、藝術評論、藝術教育以及其他各方面藝術專長的審批員。
另一個令他熱衷於舉辦戶外音樂會的原因，是意在探索藝術與社會、與觀眾，以及與場地之間的關係。 我們似乎甚少會提及自己父親，而偏偏這個至親卻總影響着我們許多的人生選擇。 幸運地相似的父子鮮少聽聞，大多會發現父與子兩個人南轅北轍，但又仿佛能從對方臉上找到另一個的影子。 兩代相處從來都是門大學問，大鳴大放的通常就家無寧日，箇中的相處之道仿如藝術般耐人尋味。 投影裝置結合實驗爵士樂，利用影像、裝置、聲音、音樂及對話去模塑各人心中的「父子關係」，當中會有針峰相對、雙視而笑、比較得失到和解。
呂奡元: 音樂單位及曲目
他們翌年推出第二張唱片《Infinite Lines》，並於台灣巡演及在香港自由野中演出。 此外，呂奡元亦與各地音樂人合作，包括於2006至2011年間與「無界樂人」樂團演出逾100場音樂會。 他曾於2009年絲綢之路藝術節為瘋祭舞台《大路西遊2之（阿）公審三藏》作現場伴奏， 2011年亦於現代舞劇《流。白》中作即興演奏。 2012年，他獲香港新視野藝術節委約，為舞台製作《大鬧天宮》作曲及演奏。 帶點Blue swing的《行》輕輕引入，把觀眾從先前的冥想空間轉而到音樂會起點，同樣亦能給樂手暖身的空間。
並任教於澳門演藝學院 、澳門理工學院 、及香港浸會大學。 在 2019 年，黃德聰以項目總監的身份參與了康文署舉辦的文化大使計劃，於全港 18 區作出一連串的表演和工作坊。 「爵士．樂」系列：「爵士經典──齊齊聽．齊齊Jam」示範講座第三輯由康樂及文化事務署主辦，於香港太空館演講廳舉行，門票每講八十元，現於城市售票網（）發售。 觀眾可透過手機或電腦打開地圖，隨心走進喜歡的角落，以不同音樂類型頃刻跨越虛擬和現實的界限。
呂奡元: 第一百二十擊：前進進戲劇工作坊《午睡》
2019年，她更以合唱團成員的身分，參與了古巨基 《We Tour Part 2》及林海峰 《是但噏 Happy Monday 2019》的紅館演出。 而在今次表演還有兩個非常特別的樂手，他們分別是負責靈悟音樂的葉破和單簧管的馮逸山。 音樂會將會由琵琶、低音大提琴及頌鉢三重奏開始，頌鉢的聲音能夠為音樂添加靈性的感覺。 是次製作實驗去中心化的創作模式，以影像、裝置及音樂作為創作的三個主幹，以簡單的故事線作為脈絡，各部份將以自己的專業交織創作，如同心圓一樣模塑各人心目中大同小異的父子關係。 我們放棄單向舞台，營造「體驗劇場」式演出，期待觀眾離開觀眾席，隨著演員帶領在一偌大表演空間遊走，甚或由觀眾自主決定觀看路線。
- 中西樂器共同演奏爵士樂，已是新奇，樂團追求11個樂手的意境融為一體，演繹如卷軸長的山水畫。
- Narbi很榮幸在自由約創作團隊撮合下和Hahn Rowe及其他獨立音樂人合作，Hahn加入不過幾天就指出大方向該如何，其他人就自然跟上步伐了，最後成品的編曲和作曲更趨緊湊、豐富。
- 在去年9月、11月和今年1月的自由約，西九文化區苗圃公園南表演場地，由三名年輕音樂人Tomii Chan、呂奡元 和Mike Orange策劃音樂節目。
- 若果運氣較好可以在站外出口處等到小巴，但到達文化區後有種城巿後花園的感覺，而大盒則在正門入口處，相當易找，亦令我更期待參與更多西九文化區內的活動。
- 康樂及文化事務署（康文署）最新爵士樂網上節目《爵樂習作》已經上線，全輯共八集由結他手、作曲家及製作人關家傑聯同四位本地爵士樂手呂奡元、呂善衡、朱殷政和羅尚正，分享原創音樂作品，介紹不同爵士樂風格及聽歌的審美角度。
- 音樂會另一演出曲目則是作曲家黃旨穎（Cynthia）所寫的〈砂海〉。
- 四時正，烏克蘭手風琴演奏家Nazarii Tabachyshyn及香港大提琴演奏家李幗珊首先奏起美妙音樂，盡展探戈風情。
Jabin Law是香港民謠唱作人，其歌曲承載現代城市的荒涼和壓抑。 Jabin Law受卜戴倫（Bob Dylan）音樂哲學和九十年代另類搖滾薰陶，自2012年開始已創作超過百首作品。 Jabin在製作過程保持自我，經常一手包辦專輯的作曲、作詞、編曲、監製和混音。 《我們的音樂劇》由本地著名作曲家高世章擔任音樂總監及策劃，網羅了香港從1970年代到2020年近五十年間的本地原創音樂劇。