《孤味》的壽宴其實讓人想起李安的《飲食男女》，一樣是三個個性迥異的女兒面對父母執輩思想上碰撞、人情之間不敢明說的問題，問題中充滿了「抒情傳統」間面對家庭系譜傳承的綿延脈絡，不同的是轉換成的是十方臺灣南方道地的府城味，是蝦捲、台式喪禮、台語中從日語音譯留下的語言。 相較另部《親愛的房客》，雖然都是在講「家」的故事，不過《孤味》有更多是圍繞在「母親與女兒」、「家庭酸楚」，以及「世代女性所各自面臨的人生課題」。 尤其當母女四人在客廳大吵、各自講出積怨已久的心裡話那段，好寫實，我忘了確切台詞，但大意就是林秀英感嘆一個人無怨無悔、作牛作馬地將三位女兒從小拉拔到大，卻都不曾聽過女兒們一句對她的謝謝，那也就算了，如今竟還幫著一個外人（已逝丈夫的小三）在指責她的不是。 林秀英對女兒們的切心模樣，我邊看邊不自回想起幾次我頂撞我媽的來往過程，那激動語氣要是被外人看到肯定會覺得我態度超～不～孝～而那些脫口而出的氣話，也總在情緒冷靜後開始後悔著… 孤味心得 但如果已經到了爸爸他們這個年紀，其實蔡阿姨跟爸爸之間的關係比較像是一種「陪伴」，就像家人的感情，而不像我們現在認定的那種小三刻意介入的感情，在面對這樣的情況下，我也無法很明確地說出到底怎麼樣的感情才是對的。
片中有一幕非常有趣，陈婉佳接受“神秘女人”的委托在父亲的葬礼上诵经，被“小三”摆布唐林秀英非常不服气，因此请来了道士为丈夫做法，形成了佛道对峙的诙谐局面。 後來對方請他們去申請輔導金，在順利拿到輔導金之後，導演就直接拿來拍攝《孤味》，沒想到阿嬤在得知卡司有這麼多大咖，讓她一度跟導演說，「我不要演可不可以？因為他們拿過很多獎，我什麼也沒有，我不敢演！」但導演說不行，讓阿嬤無奈的說，「我就只好演了」。 《孤味》入圍了本屆金馬獎六項大獎，有筆者相當喜歡的演員謝盈萱，題材又是我最喜歡的家庭通俗劇，在觀看之前著實有著相當大的期待。 而看完之後，我對它的喜歡更是有增無減，有朋友說在觀看的過程有著想哭的衝動，卻不是煽情那種，有朋友發現這部電影的情節與她的生命經驗有著高度的相似，而看得相當有共鳴，這或許都是這部電影觸動人的地方，但對我來說，《孤味》最成功的地方，是它有頭有尾說好一個故事，而且說得不落俗套。 面對不得已送人的女兒，秀英深藏在心中的不捨與不甘，從阿眉一踏入靈堂時便能深深感受到。
孤味心得: 秀英：「我打拼了一輩子，把你們一個個扶養長大，卻輸給20年不曾跟你們聯絡的爸爸」
精細周密刻畫人物性格差異可能產生的衝突，彼此搶眼卻不致搶戲；此外，巧妙地運用一些情節鋪排，諸如三姊妹房間分鑽吃糖、交心回憶，母女四人客廳促膝長談、坦誠相見，享受於家人間獨有對愛與被愛的任性，將平凡瑣碎的家事編織成一幅幅女人剛中柔外的美景。 改編至導演許承傑同名畢業製作短片，以專心一意做好一件事的人生哲理，象徵著台灣基層小民傳統的在地精神。 「孤」一味、一道菜，不求華麗澎湃的滿漢全席，專心一意把一個味道做好，成就代表性的獨門料理；擴及至人生，真摯專一對愛的態度，一生只奉獻給一個所愛的人、所愛的家，無論角色身分轉換，終其一身堅持做好一件事，即使孤單也沒關係。 然而，「孤一」的代價即是犧牲，犧牲了愛情、夢想，抑或是犧牲了青春與大半輩子，即使辛酸無奈，只因為這是我們對愛的堅持。
- 電影最後母親林秀英簽下那張陳伯昌多年前在蝦捲攤留下的離婚協議書，跟她在壽宴上唱的那首《再會啦心愛的無緣的人》一樣，終於真正放下她深愛的人、放過直到現在都還惦記著他的自己，為電影《孤味》與這位角色做了最完美的收尾。
- 三位女兒陳宛青、陳宛瑜、陳宛佳均事業有成，一位擔任舞蹈老師、一位是醫師、一位則負責經營母親的餐廳，乍看之下均有美滿的生活，但卻籠罩在陳伯昌這位問題男子的陰影下，這種鮮明對比的塑造方式，自然也讓故事的可看性得到提升。
- 不論是家人、朋友，有事情都需要好聲好氣、平心靜氣去傾，否則令對方落閘便很難打開心扉。
- 而隨著媽媽秀英在中間的調節，宛瑜才知道原來小澄不想到美國讀書是因為不想離開家人。
- 陈婉青的性格是最像父亲，也是母亲林秀英最头疼的，她不理解陈婉青的情感选择，就像当年不理解自己丈夫一样。
她们不断地从男人的行为找出一些值得肯定的事情，然后作为原谅的依据，我觉得不妨视为自我疗愈的努力。 伴随着温文尔雅的气质，娓娓道来的是一个女人一生保守的一道“孤味”。 片尾鱼缸里的三条锦鲤顺水而游，印证了爸、妈和蔡阿姨的和解，也蕴含着三个女儿始终相随的爱意；最终那封被烧去天国的离婚书，是母亲能为这个大家庭送上的最后的、也是最伟大的温柔。 在如此喧嚣浮躁的华语影坛，能有这般爱意满满的文艺佳作，也许是疫情肆虐的年份里，影迷能收到的最好的礼物。 在可見的將來，除了期待政府願意為了保障公眾的健康和利益，繼續強化反菸政策的執行，從立法、稽查、行政措施等多種手段，來限制吸菸的行為，更重要的是，國人也需要更加自覺地保持健康的生活方式，認識吸菸危害的認識，提高警覺性，為自己和他人的健康盡一份力。 雖然菸防法配套法令預告期已過，但推動反菸不遺餘力的林為洲委員，日前公開表示將繼續將為大家的陳述意見送進衛福部，同時呼籲政府應立即查緝現在市面上這些未經健康風險評估、違法的新興菸品。
孤味心得: 放下真的很重要嗎？
90年代的《饮食男女》，导演李安用知识分子的视角思考了当代的华人家庭，三位年轻女性在两性关系中不断成长，最终做出了自己的选择。 丈夫曾经的行为确实对不起林秀英，欺骗、败家、出轨他全占了，最后还抛弃妻女，但林秀英也有欺骗，导致林秀英与娘家决裂的事件是娘家的公章被偷走，而把家里的钱全部都卷走了，林秀英一直对外称是她的丈夫偷的，实际上是自己的偷的。 三个含辛茹苦的儿女却不和林秀英站在统一战线上，难怪林秀英产生了这样的感叹“我打拼一辈子，把你们一个个抚养长大，却输给一个，二十年不曾跟你们联络的爸爸。 就这样，林秀英来到了70岁，在70大寿那天，林秀英为自己的寿宴奔波，但一通电话打破了宁静，久未谋面的丈夫突然离世的噩耗。 《饮食男女》是一部真正雅俗共赏的作品，即有知识分子式的对中国家庭的思考，又有着层层递进、俏皮轻松的故事，但更重要的是参透了中国式家庭的亲情关系，会引起观众的深思，也会给予观众温暖与感动。 Bella儂儂 DARE TO BE YOURSELF,DARE TO BELIEVE. Bella是你最信任的夥伴，看見都會女性擁有的各種樣貌，成熟，自信，追求夢想，信仰女性具有豐富的內在涵養與勇敢的自信光彩，懂你的品味格調，無需汲營他人眼光。
「孤味」台語的意思，原是形容餐館只賣一道料理，並致力把這一道菜做到最好。 而比喻在人身上，即是專心一意，堅持做好一件事，就算孤獨也沒什麼關係。 夢著丈夫總有一天會回來，想著只要完成自己的使命 ( 照顧家裡的孩子 )，就可以得到認同，只要不簽離婚協書，這個家就是完整的，但實際上，丈夫的人早已不在，也沒有一個孩子真的了解媽媽。 徐若瑄坦然地表示：自己也有個「蔡阿姨」，當父親已在病榻上，她仍無怨無悔地陪伴在側。 這般深厚的情感，讓徐若瑄真心感謝阿姨；父親告別式時，媽媽與紅粉知己一同出席致意，而日前《孤味》舉辦首映會，她也邀請阿姨成為座上嘉賓。 含莘茹苦獨自撐起整個家庭的秀英，堅信著台南人的「孤味」信仰：專心一致地做好一件事情。
孤味心得: 媽媽秀英：「為什麼我只能孤老終身？」
只要丈夫有什麼風吹草動她都害怕是因為外遇或是丈夫要跟她離婚。 秀英對她的期望讓她成為醫生，這樣的教育方式也讓她期望自己的女兒能夠獨立自主，所以她很希望將女兒送到國外去念書。 隨然她不喜歡秀英的管教方式，但自己卻不知不覺成為跟秀英一樣的媽媽。 但經過一連串的過程，從恨到同是身為女人的諒解，其實她最後原諒的並不是陳伯昌與蔡美林而是她自己。 在這幾十年來，她用壓抑的內心來扶養三個女兒，給予這個家庭太多精神上的壓迫，最後她才知道放下這一切才是最好的方式。
細細重溫《孤味》的經典台詞，或許，哪一天時間到了，我們也能跟著電影的角色一樣，最終學會了放下。 孤味心得 類似的經歷同樣發生在徐若瑄身上，因為她的親生父親在她小時候便已離開屋企，失聯多年後再聯繫上時爸爸身體已有狀況，當時他身旁亦有位陪伴在旁及照顧他的女朋友，根本就跟電影一模一樣。 对应到片中则是四个女性对一个男性的“孤味”，林秀英一辈子惦念着出走的丈夫，而三个女儿也在情感上追寻着这个谋面不多的父亲。 在佛像前林秀英见到了这个“神秘女人”，从她的口中听到了丈夫生前的话“当年那个贷款是为了你，为了孩子，为了自己的尊严。
孤味心得: 演員
（威視電影提供）有關女兒角色的刻劃，整體而言或許不如林秀英一角那麼突出，不過仍算有一定的特色，有的背後甚至也有一定的故事可挖掘。 電影也透過對她們的刻劃，為本片創造額外的觀賞面向，讓故事在圍繞喪禮本身之餘，仍有其他支線可以襯托主線，使劇情更為豐富。 （威視電影提供）電影在故事的鋪陳上，也有達到基本的合理性。
這現象在前半段特別明顯，雖然這部分劇情涉及喪事辦理，且多處可見不甘、悲憤和怨懟等情緒，但整體風格卻相對輕鬆。 《孤味》編導利用本片要角們的習慣與觀念差異，巧妙在多處創造弄巧成拙的反差發展，再由此呈現令人莞爾的效果，不僅是個人預期之外的驚喜，且全場也看得笑聲此起彼落。 最後，卻從蔡小姐的口中明白，原來，丈夫還是明白自己的付出和辛苦。
孤味心得: 電影片長
以阿眉來點香的那幕戲來說，一段簡單的問候、一條祝福的紅線、一個思念的眼神，光靠這三個畫面，我便能釐清角色間的關係，並從中感受角色間的感情。 至始至終，她隱瞞在心裡頭多年來的不甘心，甚至是愧對欺瞞了女兒們為說的事情。 還有感觸的一點是片尾小三撲簌而下的淚水，訴說著她對陳氏深刻的情感，也讓觀眾體會小三不一定是壞人，小三能介入常常是被介入者本來的感情就有問題。 若有天我們的感情中不幸有小三的出現，在打小三之前，先想想另一半為何離去吧！ 是他本身就濫情、對感情不認真，還是我們本身也有什麼問題呢？
- 她在丈夫陳昌伯（龍劭華 飾）離家後，獨自靠著賣蝦捲，將小攤販經營成臺南赫赫有名的餐廳。
- 當然故事也非總是瀰漫悲傷的氛圍，電影裡角色生動自然的對話，也為劇情帶來不少活潑的情節。
- 前述相關情節拍得既不煽情，又不敷衍，平平實實的幾場簡單對話，拍出了「女人瞭解女人難處」的逐漸和解之意。
- 據此，《孤味》對親情的描繪可以說是「關心中有磨擦、相左中有不捨」，並在母親對父親的情感糾葛這條主線外形成份量高的旁線，且每個旁線彼此既有程度不一的關聯，也和母親這條主軸有所呼應，所以不但為劇情添加了厚度，又強化情感牽引，多處令人看得泛淚。
- 林秀英在失去丈夫消息幾十年後，換回來的只是一具冰冷的屍體以及想要回家的遺言。
我們總習慣圓滿與表面完成所有的儀式，面子要掛著、情緒可以暫時放在後面一些，華人傳統中家族系譜的建立充滿了複雜的盛重和端莊，她畢竟是「林家」和餐廳大老闆，怎麼能因為一個莫名突來的麻煩就毀了她準備已經的壽宴。 圖片取自《Yahoo電影》宛青是家中的大姊，有著熱愛自由、不喜歡被約束的個性，常常被長輩拿來與不負責的爸爸相提並論。 在該片她就像一個風箏、飄浮不定，感覺她迷失了自我、不知道為了什麼而活。 而秀英也將對自己丈夫的怨懟發洩在宛青的身上，也因為這股無形壓力讓宛青封閉自我、知道最多祕密卻也隱瞞最多。
孤味心得: 王毅宣稱「台灣一直是中國一部分」 台陸委會：嚴重悖離事實
另外，我認為還有個小巧思值得一提，英文片名Little big women讓我聯想到《她們》（Little women，原著小說《小婦人》）這部電影，同樣在述說女性故事、一點點復古味、女人當自強的概念，推薦大家一併欣賞。 台南赫赫有名的餐廳老闆林秀英（陳淑芳 飾）正要迎接70大壽，眾人團聚吆喝，獨自撫養的三個女兒也從各地回家團聚，不料，在壽宴開始之前，卻接到離家多年的丈夫陳伯昌（龍劭華 飾）離世的噩耗。 整體來說，《孤味》是個再平凡不過的普通家庭故事，這樣的劇情發生在任何人的成長過程上，都是件非常不違和的事，但整整122分鐘的電影裡，每一個畫面、台詞甚至是每一分鐘都值得令人痛哭流涕。 同時也精準的向世人證明，很多時候，真正的愛並非一定要十指緊扣，輕輕地握著也能擁有獨一無二的溫暖感受。 而不免俗的，這部以「家」為主體的電影，整個故事中對於家庭關係的描述，無論是正反兩面的情緒傳遞，或者是開不了口的親情，在劇情脈絡的編排以及台詞的點綴之下，穠纖合度的烘焙成扎實動人的情感，激盪出「家」之中酸甜苦辣的真實輪廓。
女主角身為已達古稀之年的高齡婦女，傳統價值觀對其的薰陶，可說是深入骨髓，因此可以從許多情節中，看出其受此影響之處。 如儘管丈夫早已失職，但她仍相當看重當初結婚的山盟海誓，始終拒絕簽離婚協議書；往後陳伯昌過世時，儘管她大可放手不管，但仍盡心盡力的操辦好後事。 從諸多面向而言，都使角色本身與人類的傳統美德，起到互相襯托的作用，並讓電影展現情感溫度。
孤味心得: 孤味心得: 孤味 (Little Big Women) 心得雜感
「為什麼是我？」阿青對著老天吶喊，但幸好，家人與朋友的出現，成為了外在的反制力量，陪伴阿青一起面對。 孤味心得 得知丈夫幫她保守祕密直到死後，她就像是得到救贖，鬆了一口氣，她發現，原來，就算前進的目的不一樣，至少還有一個人，一個她放不下且深愛的人，在離開她之後，仍默默的為她承受這些委屈，我想，就是因為這樣，她才解開自己的心結，坦白以前所發生的事情，並且幫蔡小姐完成心願。 特別是淑芳阿姨到最後放手成全、瀟灑離開的那段，充分的證明她有多愛自己的先生，就算他曾經做過那麼多對不起自己的事情…..
即便這幕並不合乎禮俗，但我想將重點擺在她們的對話，與秀英的心境轉變上。 孤味心得 入圍第57屆金馬獎最佳新導演、女主角、女配角等六項大獎的《孤味》，由陳淑芳、謝盈萱、徐若瑄、孫可芳領銜主演。 「全民阿嬤」陳淑芳飾演獨自撫養三個女兒長大的林秀英，一路在路邊賣蝦捲到成為在地知名的餐廳老闆娘。 三個女兒更是各個有成就，大女兒阿青（謝盈萱飾演）是一名國際舞者，二女兒阿瑜（徐若瑄飾演）在台北擔任整形醫生，小女兒佳佳（孫可芳）則接手自己的餐廳。 因為這是整個家庭裡面，男男女女們之間發生的各種事情，每一個人的定位都有，所以真的希望大家可以進戲院細細品嚐。
孤味心得: 家人的愛
Bella鼓勵你成為你自己，擁有最真實的信念，你就是美好事物的解答。 喜歡石鍋拌飯加顆蛋 喜歡藍色 喜歡聽著不合時宜的歌 喜歡證明自己是你最需要的北極星 喜歡保持距離 喜歡咀嚼字裡行間的感情 還不了解我沒關係，人們都叫我「星際寶貝」。 尋常人家都會發生的爭吵情形，不論是母女的或是姊妹的，在《孤味》裡也都一一呈現。 但那些爭吵的情節並非只為了讓戲看起來更熱鬧或有張力，而恰能一一點出她們各自的難題。 而不僅出演還扛下監製重責的徐若瑄，當初一看到劇本就深深被打動，深覺自己有使命感一起完成這部真摯溫暖的作品。 孤味心得 原來，她在手足間的排行不僅也是二姊，更有著與陳家姊妹類似的生命故事……。
孤味心得: 我們都要珍惜相處的時光
透過一連串看似天真無邪的發問，卻成了跨越世代鴻溝，搭起兩代之間溝通的橋樑。 在出席生父陳伯昌的 葬禮時，她雖然將生父生母稱之為叔叔阿姨，但眼神裏卻依舊是女兒對母親的疼惜和思念。 《孤味》改編導演許承傑個人真實經驗，小時候看見阿嬤跟陪伴阿公最後的情人一起辦葬禮，這樣和諧的衝突讓他印象深刻，結合了阿嬤的孤單跟自己對理想的堅持，「把一件事做好，稍微孤單點也沒關係。」許承傑說。 (台灣英文新聞/劉怡均 台北採訪報導)電影《孤味》集結台灣黃金陣容，只為講述再平凡不過的家事，在未正式上映前已開出400萬票房佳績，幽默詮釋每個女人心中永遠的痛，賺人熱淚也帶來歡笑，而11月6日正式上映蟬聯雙週國片票房冠軍，創下亮眼票房成績。
孤味心得: 電影《孤味》評價與心得，每個家庭都有屬於自己的故事
懷抱有正義感的小澄試圖去縫補這個家庭過去所創下的裂痕，這不是她逃避去美國念書的合理藉口；而是父母因工作分隔兩地，能像現在這樣全家一起生活的機會並不多，只是想跟家人在一起的她，不願接受媽媽安排去美國。 蔡美林當然希望能正大光明走進靈堂，好好送愛人走完最後一程，但即使在生離死別的時刻，元配與第三者的角色還是太過複雜，為了秀英與女兒們的感受，她選擇退後與尊重。 在一個外遇家庭中最無辜的筆者一直覺得是孩子，當然被外遇的那方會有恨，但恨不僅會帶給自己傷害，也會帶給孩子傷害。 不要將自己的人生投射在某一個人身上，期待他將愛帶給自己，這樣只會受到更多的傷害。 最後想說下，請大家多多學台語，這樣看這部電影才能體會所有的味道。 這段情緒的鋪陳漫漫，從前面人物關係到伯昌的形象，再到最後一次翻轉，張力極強，看著秀英簽署離婚協議書的那刻，也深深地感受到，從少女時期到人生末路那份愧疚感終於離去，秀英終於原諒自己、放過自己。
孤味心得: 劇情
對丈夫理當最難以釋懷的秀英，得知蔡小姐的存在後不是勃然大怒，找她大吵一番，而是默默的探訪她的行蹤，想要了解這個陪丈夫生命最後一段時光的女人，更多他們的故事。 有別於一般通俗劇更煽情的處理，導演在處理秀英的角色，注入了更多層次，那是對人性的寬容和理解。 秀英心裡必有很多疑問和怨懟，但她不用對質的方式去逼出答案，而是慢慢地觀察著蔡小姐，從到台北撲空、在靈堂外叫住蔡小姐後欲言又止，到兩人在佛堂緩緩爬梳對共同男人的記憶，而真正學會放下，把心裡空缺的那個洞給填補起來。 不論是陳淑芳平靜底下的波濤洶湧，或是丁寧繞富說服力的內斂演繹，都讓這幾場女人戲格外好看，讓我們能同理她們的心境和選擇。
據此，《孤味》對親情的描繪可以說是「關心中有磨擦、相左中有不捨」，並在母親對父親的情感糾葛這條主線外形成份量高的旁線，且每個旁線彼此既有程度不一的關聯，也和母親這條主軸有所呼應，所以不但為劇情添加了厚度，又強化情感牽引，多處令人看得泛淚。 而且，僅管編導捨去了尖銳、高壓的表現方式，但整體處理得溫溫暖暖，能夠深深打動觀眾內心的感性面，這也是個人認為本片會如此觸動人心的原因之三。 三年後的2019年，日本已經成為全球最大的加熱菸載具市場之一，其中約有20％的吸食者年齡在20歲以下。
孤味心得: Tags： 院線影評專欄 許承傑 黃怡玫 孤味 Guo Mie 陳淑芳 謝盈萱 徐若瑄 孫可芳 丁寧 陳妍霏 龍劭華 國片 金馬獎 2020金馬獎 金馬57 影評 More…
飾演林秀英的陳淑芳老師，其收放自如的精湛演技，完美詮釋了這位老太太的複雜心續。 如8月的《怪胎》、9月份的《刻在你心底的名字》，以及情人節現在寫的《孤味》，都是非常優質的作品。 不論是家人、朋友，有事情都需要好聲好氣、平心靜氣去傾，否則令對方落閘便很難打開心扉。 」是啊，女人何苦難為女人，當小女兒佳佳氣母親時，秀英心理怎麼想？ 秀英雖然是傳統的女性，但也非固執不變，她開始自我追尋，回憶與丈夫的點滴，想解開家庭情感的結，或許得先從自己放下自己心中的預設立場做起。