这种接触不必是始终不断，只要经常地接触一下，以便确定手的位置就成了。 接触应当非常地轻微，因为接触越轻也就越敏感。 双接触的原则对于手指和手在指板上找到正确位置方面是非常有用的。 揉弦是小提琴，二胡，吉他等弦乐演奏所掌握的最具表现力的演奏技巧之一。 在乐句适当的地方加上适当的揉弦，会比没有揉弦的乐句在声音上要生动的多。
您马上就能感觉到不太一样，它已经不是同一首音乐了！ 拥有音准意识是一个好迹象，它意味着您在接受训练后可以达到下一个水平。 小提琴音准 在尽可能的情况下让各声部之间拉开差距，这样可以避免声部间的干扰造成的音准问题。
小提琴音准: 小提琴各部件称谓
B B大调的导音到主音即A— b B，为了突出它的倾向性，增强它的解决强度， b B要低一点。 因为律制的不同导致一些音有小小的差别，例如，# F与 b G在十二平均律中是一个音，而在五度相生律中则是两个音，# F要离G近一点， b G则要紧靠还原F。 在实际的应用中，不可能只用单一的一种律制，往往是几种律制相结合地应用。 1，遇到一串上行的三度双音时，纵向要采取十二平均律，双音或多音同时发响时则要求和谐，十二平均律满足了这个要求。
二是内外弦从千斤到调弦轴部分与琴杆之间的倾斜角度相差太大，此时必须重新调整至一致为止。 小提琴的音准问题是综合性问题，并会一直伴随小提琴学习的全过程。 只要注意以上问题，多加练习，就能掌握好音准，演奏出优美动听的旋律。 2、初学者可以借助工具，我们为小提琴开发的系列APP都提供了更加专业的、基于纯五度关系的调音法，界面非常清晰，前面已经有知友boy easy（一刀仙）推荐了。 我们说每天都要练 音阶，目的就是为了把每个音拉准。 小提琴音准 对于大多数提琴爱好者和初学者来说，最爱练习和演奏的是那些让人感动的完美的旋律，最不爱练习的可能就是枯躁的音阶了。
小提琴音准: 小提琴历史沿革
只有解决了音准问题，我们在演奏中才不会有后顾之忧，使我们有更多的经历投入到音乐表现中。 歌唱及弦乐器、管乐器的音准,当有钢琴伴奏时,都以平均律为准则；但由于平均律的许多音程听起来并不严格协和，所以在独唱、独奏、重唱、重奏时，常常需要偏离平均律而趋近纯律或五度相生律，才算达到音准要求。 演奏旋律，特别是慢速度的旋律时，应用五度相生律的关系是适合的。
这些换把都做得很好了，才能进行三个八度的练习，第三个八度还要单独进行练习。 小提琴调音可以简单地用调音器，但是该问题本身似乎是很争议的问题。 之前找过一些书籍了解过，好像刘德庸老师和谭抒真老师的书中也有写，分享一下记在角落里的笔记。 在调好音后，拉一段熟悉的旋律，换把，靠手指的位置来判断。 如果手指的位置是你熟悉的位置，但是音准别扭，那音调的肯定有问题。
小提琴音准: 乐器
小提琴迅速流行起来，不论是街头艺人还是贵族都对它青睐有加。 法国国王查理九世在十六世纪下半叶命令阿玛蒂组建了一只完整的弦乐队，这便足以说明当时小提琴的热度。 她平常教学的时候不会刻意去教怎么听五度，怎么听琴的overtunes，就是共鸣点。 小提琴音准 因为刚开始学琴的时候，多数人的耳朵是“瞎”，怎么努力都听不到这么细微的音色。 无论什么提琴，物理原理都一样，越往高音走，手指间距越小。
- 小提琴有琴弦4根，原均为羊肠制的裸弦，约从18世纪起，低音G弦常包以银丝，使其反应灵敏。
- （即空弦双音），E弦请装微调，用于细微的调整。
- 本技术积极效果如下本技术按照音标采取在指板上用油漆做圆点或条或在指板上喷字或刻字，或在指板上镶嵌字或条的方法作音准律标记，这样就会给练习者、使用者带来很大的方便。
- 双接触的原则对于手指和手在指板上找到正确位置方面是非常有用的。
- 在单声部的练习中，对于音准不是很好的同学总会在演唱中不断寻找准确的旋律作为依靠。
两个半音一样，倾向性也不突出，奏出的双音非常和谐，这仅是一个双音的效果，从横向去看，为使旋律更优美，要用五度相生律，突出导音到主音的倾向性。 2，遇到上行八度时，纵向要求用纯律，以求双音更和谐，横向用五度相生律，使得旋律更优美。 律制和音准有一定的关系，知道了其中的规律，就会为我们的演奏带来方便。
小提琴音准: 尼科洛·阿马蒂 c.1680 小提琴
即使在手指触弦位置正确的情况下，也会因为手指触弦的力度偏重或偏轻而产生音准偏差的现象。 用电子琴示范演奏教师陪练方法，这样需要老师和学生在时间上的配合才行，不适用于学生个人练习。 另外，这些方法缺乏对所演奏音和与之相对应的同音高标准音的差异进行量化指示。 传统的方法是通过让习乐者进行视唱练耳训练达到准确的控制音准，但这需要专门的课程培训，花费较多的时间。 尤其对胡琴和小提琴等无码位弦乐器，不像钢琴、扬琴和琵琶、吉他等有明确的音高演奏位置和码位，其音准须通过听觉和控制手指触弦位置、按弦力度来协同控制，更需要长时间的学习、训练。 小提琴音准 长号演奏者要有相当好的音准概念和音乐感受，否则便不能发挥这件乐器的全部特性。
一個交響樂團多半會有很多人演奏小提琴，一般會分為第一小提琴和第二小提琴兩組，作曲時一般會將第一小提琴演奏旋律，多半會較複雜，用到高把位。 再由第二小提琴演奏泛音，伴奏或是較第一小提琴低八度以上的旋律。 弦樂四重奏一般會包括兩把小提琴，分別擔任第一小提琴和第二小提琴，再加上中提琴，低音樂器一般會用大提琴，偶爾會用低音提琴代替。 自巴洛克時期，小提琴就已是古典音樂中的重要樂器之一。
小提琴音准: 小提琴指板指位标签音准把位贴小提琴初学音位贴纸送013松香一个
闭上眼睛，感受每个音的频率和共振，因为只要你仔细聆听，音准达标时，是会引起其他弦震动的（先要确认每条弦已校音），声音会大很多。 小提琴音准 如果某些音不确定的话，也可以考虑和临近的空弦同时演奏，拉双音，仔细听是否和谐。 这样用心拉下来可能拉完一段音阶的上行下行已经十分钟过去，这时候再睁开眼，会感觉内心无比宁静。 我按照这样的方法练习了半年，感觉极大增强了我对音准的辨识能力。 在大多数初学者和外行人眼里，那些小提琴高手似乎都是魔术师，竟然可以在没有任何标的的指板上把每个音找的这么准，而且几乎没有失误，有些甚至全程闭眼在享受音乐，连左手都不看。