政府派機票｜3月1日開始，於6個月期間分階段發放免費機票，至於免費機票點樣送？ 廣東八十 今年皇玥集團邀請到之前主理半島酒店中菜部嘉麟樓及半島精品店月餅既葉永華師傅率領團隊製作月餅。 廣東八十 廣東八十 2021年11月，ViuTV推出《全民造星IV》，旨在培育港產女子組合。
- 歌曲《夕陽之歌》收錄在梅艷芳1989年推出的同名大碟，原曲是日本歌手近藤真彥的歌，這首歌亦是《英雄本色3》的主題曲。
- 「再造一個新廣東」明示廣東要朝着高質量方向發展，要抓好今年、要抓好「十四五規劃」剩下的3年、要抓好「二十大」之後的5年、要抓好中國大陸中期目標2035年的12年。
- 張學友於1996年與香港管弦樂團一連合作四場現場音樂會《愛與交響曲》，將流行音樂與交響樂相結合，當時贏得外界極佳的反響，令香港許多青年一代以最直接的方式接觸到交響樂甚至於古典音樂領域，多位歌手更是主動效仿，推出一系列的流行曲與交響曲合作的演出，均獲得了甚佳的反應。
- 他借此說明，中國仍然是世界上機會最多的地方，其他的地方難以比擬。
- 1973年無綫電視播映劇集《煙雨濛濛》，其同名主題曲（顾嘉煇作曲、蘇翁作词、郑少秋主唱），開粵語音樂界一先河。
- 她的第二張粵語專輯《長夜 My Love Goodnight》就有半數是電影歌曲，其中〈迷惑〉稱得上是遺珠，雖有主打，也有拍 MV，但不算流行。
- 另外有一首由薰妮唱嘅《每當變幻時》（古賀政男作曲、盧國沾填詞），同埋一首由陳麗斯唱嘅《問我》（黎小田作曲、黃霑填詞）、一首由袁麗嫦唱嘅《鱷魚淚》（黃霑包辦作曲填詞）情況亦差唔多。
- 1949年大量移民湧入香港，香港人口激增到250萬人，是戰前的四倍多。
1980年代不僅是粵語流行曲百花齊放的日子，亦是香港樂壇的全盛時期，影響力遍及東南亞以及世界各地华人地方。 從1970年代中後期至1980年代初，個人風格強烈且能獨當一面的經典粵語歌手輩出，配合幕後音樂人才湧現，成就了經典巨星的時代。 這些唱片的主要市場其實是東南亞、星加坡一帶的壙工，製作相對粗糙，在香港雖有一定流行程度，但未成氣候, 地位比較低微。 這些歌曲繼承粵曲傳統，但體裁較短，多用西樂伴奏，演唱時多用自然發聲，歌詞貼近口語；當時被稱為粵語時代曲或粵語流行曲。 這段時期的粵語流行曲，曲不少是來自粵曲、但亦有改自國語歌曲及歐西音樂；當中更有部份是原創音樂。 88年香港全年本地銷量最高的男歌手無疑是張國榮，但有趣的是銷量最高的唱片是譚詠麟的《擁抱》。
廣東八十: 粵語流行音樂
譚詠麟的崛起讓香港樂壇以小調為主的鄉土音樂逐漸向都市現代音樂過渡，並且在頒獎禮上的獨領風騷讓香港樂壇見識到何謂之超級巨星。 張國榮的走紅伴隨著舞曲傳入香港的潮流（事實上彼時的美國日本都恰逢的士高舞曲火爆的時代，香港只是緊隨其後），而且歌影雙棲讓其電影作品和音樂作品相互促進亦成為了另一個奇跡。 至於兩人被捆綁「爭霸」則主要是傳媒行業中開始興起的炒作所致，其造成結果是兩位歌手「一退一隱」，歌迷之間衝突不斷，整個事件開創了多個“全港首次”。 在樂壇歌手輩出，唱片頻發之時，設立頒獎禮以表彰台前幕後音樂人的貢獻是大勢所趨。 1978年由香港電台創立的「十大中文金曲頒獎音樂會」是香港最早的樂壇頒獎禮，以推動本地創意工業，鼓勵音樂創作，對香港樂壇過去一年作整體回顧。 「十大中文金曲頒獎音樂會」是歷史最悠久的，見證着香港樂壇的興衰。
過年的紅包，在廣東人看來都只是一份節日快樂，更多的是心意而不是多少。 開工“利是”不分大小，每名員工都一樣，不與業績掛鉤，不改變“利是”的性質。 老闆向下屬派發開工“利是”，猶如與他們一起吃年夜飯和開年飯，可以營造大家庭的感覺，增加員工對公司的歸屬感，令員工於公司之間的關係更緊密。 廣東八十 在中國，從擁有億萬的富豪，到一般民眾，派出的“利是”大都是10或20元，多者不超過50元。 一般來說是已婚人士派“利是”，從大年初一到元宵節前都可派發。
廣東八十: 譚詠麟 / 1983
先說說香港方面，當時絕對是樂壇的全盛時期，影響力遍及中國大陸、東南亞以及世界各地華人地方。 自70年代許冠傑掀起的唱粵語歌取代當時國語時代曲或西洋英文歌為主流的風潮以來，很多本來當時靠唱國語歌或英文歌出身的羅文，徐小鳳，溫拿樂隊，林子祥，關正傑，都紛紛改唱粵語歌。 自那段時期起，個人風格強烈且能獨當一面的經典粵語歌手輩出，配合幕後音樂人才湧現，成就了經典巨星的時代。 共分為“實力演唱派”，“唱作派”以及“超級偶像派”等，都在同時大放異彩，至今仍擁有跨時代的影響力。 八十年代的歌手無論在音樂造詣、現場功力及曲風多元等方面均有相當的水平，為樂壇後起者樹立了典範，而當時的唱片的發行量及銷售量，亦印證了這段時期的香港粵語流行樂壇已發展成熟。
市集有不同網紅藝人包括衛詩雅 、Error 保錡、黃芷晴的品牌參與，厭世卡通角色 Bobby Hill 首度登陸香港，讓大家可以買到特別版揮春和周邊產品。 廣東八十 大家新春過節可以去逛逛街，記得預先領取免費電子門票才能在指定日期入場。 Blue Jeans 的黃良昇也有為其他歌手寫歌，〈試過也算擁有〉是其中之一，當年也曾被選作主打歌，和〈下雨天〉一樣以緩緩的節奏示人，有人覺得悶，也有人覺得很有魅力。 〈下雨天〉的節奏聽來好像很平淡，緩緩的，沒有甚麼大起大落，卻很配合歌曲描述的情景，有點寂寞、有點失意，但下雨天叫人懶洋洋的，甚麼都不想管。 電結他與低音結他像在對話，誰也搶不了誰的鏡，沒有競爭，沒有炫技，奏起來卻又很老練，整體自成一格，不跌入類型框架，很獨特的一區。 〈無心睡眠〉找來船山基紀編曲，相信是因為〈愛慕〉的成功，獨特的氣氛營造又與譚詠麟的那種日式流行曲有很大的分別。
廣東八十: 【#慢讀樂趣】《漫遊八十年代——聽廣東歌的好日子》黃金年代好聲音 歌曲振奮人心
這首歌後來也可在林志美的首張個人專輯找得到（編曲略有不同），反而〈風箏〉未有收錄其中。 嚴格來說，林志美在 80 年代沒有專注於民歌風格，畢竟後來樂壇吹日本風，民歌漸漸式微，單一風格較難持續發展。 儘管如此，林志美的民歌還是最令人回味的，90 廣東八十 年代她為梁詠琪製作的〈愛自己〉，也算是延續了她在 80 年代初的音樂風格吧。 2010年代初，好多位上個年代嘅歌手都開始走出香港，被封為歌神嘅陳奕迅（佢有個花名叫「E神」）開始走向世界。 2010年，《DUO 陳奕迅2011演唱會》台北及高雄站同時開賣，門票三個鐘就賣嗮；由於反應過於熱烈，主辦單位宣布台北站再加場。
此後，又陸續製作了《情滿珠江》《英雄無悔》《和平年代》等熱播電視劇。 此外，自70年代廣東歌開始興起以來一直不乏改編翻唱歌曲，大部分都是翻唱英文歌，但自80年代初開始，日本歌曲開始逐漸取代英文歌成為改編歌曲主流（有時也包括韓國或台灣甚至東南亞），其中校長、哥哥、梅姐與四大天王皆有許多招牌歌曲是改編歐美日韓歌曲。 更值得留意的是，校長除改編多首日本曲外，甚至特別邀請日本作曲家度身訂造廣東歌（例如《愛情陷阱》、《朋友》）等。 這些情況曾被樂迷指出改編歌曲主導樂壇令其發展變得不太健康，直至1995年以俞崢為首的商業電台高層宣佈禁止改編翻唱歌曲派台，才令樂壇徹底擺脫翻唱影響。 《香港城市民歌 Encore》內另一首由林志美演繹的作品，卻非她自己創作，而是由周啟生譜曲，鋼琴引子有先聲奪人的感覺，非傳統由木結他主導的那種民歌。
廣東八十: 廣東八十商場
其實不只是香港，近幾年世界各地（尤其以中國等亞洲地區尤其明顯）獨立音樂也越來越受到重視與推崇，甚至有成為一股潮流的趨勢：大批的獨立音樂人擁有，甚至當中不少通過演出，與大品牌合作以及與主流歌手合作來提高知名度。 現在這個高科技時代樂迷接觸音樂絕對可以不需要依附在如電臺電視臺雜誌這類的主流媒體了，他們當中有很多可以通過網絡來搜索適合自己口味的音樂，選擇比以往豐富得多。 而且大多數獨立音樂人創作音樂時所考慮的市場因素比主流音樂少得多，有的甚至完全不考慮市場而只爲自己的愛好，這對於長期節奏主流K歌而感到厭倦的多數香港樂迷是一個相當新鮮的選擇。 這個現象其實也在警醒著主流樂壇：主流音樂一定要有質量甚至是創新求變，再不能流水作業倒模生產，因為在選擇豐富的年代，只要不喜歡，聽眾是可以完全不賣帳而選擇其他音樂。 兒歌天后歐倩怡於1997年主唱日本動畫《櫻桃小丸子》的香港版片尾曲《問題天天都多》，大受歡迎，奪得《1997年度兒歌金曲頒獎典禮》「十大兒歌金曲」兼「至NET兒歌大獎」，以及「最受歡迎兒歌女歌手」。 當中，譚詠麟、張國榮、陳百強和梅艷芳，合稱「三王一后」，於1980年代開始雄霸樂壇，獲塑造為劃時代超級偶像，不但唱片銷售和演唱會場數屢創高峰，四人的歌藝、形象和台風亦風靡了大量的歌迷。
商場於同年底開幕，惟短短一年即低調結業，及後曾改名為「gi+」，並曾租予連鎖化妝品店；據代理消息，莎莎早年以月租250萬元承租地下至2樓樓面，至2018年3月中約滿遷出，廣東八十亦自此丟空多時。 本港早年零售及樓市暢旺，商舖租售價於全球首屈一指，不少投資者趁機購入核心區死場，並分間作逾百個劏舖，吸引小投資客入市。 不過，落成逾10年、座落尖沙嘴廣東道的神秘劏場「廣東八十」卻反其道而行，業主三年前重購當年拆售的劏舖，實行統一業權轉型，以打造全新商場。 2021年2月20日，剛重返無綫並加入管理層的曾志偉邀請前無綫非戲劇製作總監何麗全及前無綫音樂總監鄧智偉回巢重整綜藝節目及星夢娛樂，終止何哲圖時期星夢娛樂及英皇娛樂歌手壟斷的《勁歌金曲頒獎典禮》。
廣東八十: 尖沙咀好去處
而哥哥張國榮出道初期因被指聲綫幼嫩，發展不太順利，直到1983年《風繼續吹》開始確立低沉的唱法，才開始爆紅，再在翌年憑著一曲《Monica》榮登一綫歌手與校長並列。 隨後兩人競爭轉趨白熱化，雙方歌迷關係緊張，更發生雙方樂迷打架的事件，成為日後校長宣佈從此退出領獎以及哥哥宣佈退出樂壇的導火線，事後校長多次在專訪或者其他音樂節目中表示，自己其實跟哥哥是非常好朋友，只是當年歌迷不成熟以及傳媒胡作新聞造成雙方不和假象。 主流樂壇有「歌神」Sam Hui，在廟街也有另一位平民廣東歌神——尹光，他於 廣東八十 70 年代已經帶來《荷里活大酒店》、《十四座》、《雪姑七友》等口語化、生活化，又不時帶點咸趣作品，以另一種方式唱出小市民心聲，最厲害的是尹光仍然廣受歡迎，在紅館開演唱會常爆滿。 同時，歌手涉足另類音樂風格抑或創作完整的概念專輯(甚至是社會民生這類以往甚少出現在香港主流音樂的題材)的現象亦開始頻繁起來，最突出的莫過於2005年盧巧音的《天演論》與何韻詩的《梁祝下世傳奇》。 廣東八十 而王菀之、謝安琪、何韻詩、黃耀明、麥浚龍和盧巧音等在主流樂壇別樹一格的歌手也被越來越多的聽眾談及，而一些不滿足於只聽K歌情歌的聽眾更樂於選擇這類歌手。
